BIOGRAPHIE
Je suis née en Alsace et j’ai vécu toute mon enfance et mon adolescence dans cette belle région. Je vis et travaille aujourd’hui dans la Drôme..
Adepte du dessin depuis mon plus jeune âge et élève par correspondance dans une célèbre école américaine, j’ai choisi de devenir professionnelle en 2004.
Je suis artiste peintre contemporain et dessinatrice textile.
A ce titre j’ai participé à de nombreux salons et de nombreuses expositions en France et à l’étranger. Je suis également auteure de plusieurs livres sur l’art textile aux éditions Fleurus.
Ma passion pour la peinture m’a conduite dans un premier temps vers une expression figurative à la limite de l’hyper réalisme.
Mes peintures de chats se trouvent dans le livre « Le chat dans l’art contemporain » aux éditions Abbatte-Piolé
Cherchant toujours d’autres expressions artistiques et voulant m’émanciper du réel pour trouver plus de liberté, je peins aujourd’hui avec bonheur l’art abstrait.
DEMARCHE ARTISTIQUE
Ma démarche artistique est intimement liée de façon intuitive à l’abstraction, aux textures, aux couleurs et au temps.
Mon Processus de Travail
Avant de commencer ma peinture, c'est le choix des couleurs qui est primordial. J'essaie d'hamoniser les coloris pour créer une véritable symbiose.
A ce stade je n’ai aucune idée de la finalité de mon tableau. Je me laisse guider tout simplement par mes émotions.
Devant ma toile blanche que j’ai préalablement texturée, je peins un fond en changeant mes couleurs aux grés de mes envies.
Je travaille avec la peinture en jonglant avec l’eau, les ombres et les lumières.
Lorsque cette phase est terminée, je pose ma peinture et je l’observe cela peut prendre quelques heures à quelques jours. Je me retire et je laisse passer le temps. Je commence alors à entrevoir les formes et une composition qui s’en dégage.
J’ai besoin de ce temps pour peindre. Je reviens sur ma toile et je me recentre sur elle, oubliant presque tout ce qui m’entoure. Je reprends une palette de couleurs, je détaille le travail, les formes.
Je commence à entrevoir mon tableau final.
Un nouveau temps d’attente m’est nécessaire, j’ai besoin de cela. Je scrute, je regarde et j’y reviens pour travailler les détails.
Mon travail est fondée sur le temps, les couleurs, l’ombre et la lumière et l’émotion a qui je laisse une grande place.
Mes Techniques de Travail
Je travaille à l’acrylique et j’y rajoute parfois des techniques mixtes. J’aime préparer mes toiles avant le mise en couleur pour y rajouter des textures.
Celles-ci m’aident à accentuer les ombres et lumières et à créer des effets inattendus avec un certain lâcher-prise.
La peinture acrylique m’aide dans mon processus de travail. Elles s'adapte à ce que je veux faire d'elle. J’utilise mes pinceaux mais bien souvent également mes mains pour peindre.
Etendre la couleur avec mes doigts, la frotter sur la toile me donne l’impression d’être encore plus proche de mon travail de façon presque charnelle.
Ma Thématique
Les thèmes de mes peintures naissent simultanément et pendant mon travail. Les idées viennent au fur et à mesure de l’avancement de ma peinture puisque je peins de façon intuitive.
Je laisse une grande place à la spontanéité et à ce que je ressens au moment présent avec un réel lâcher prise.
J’aime particulièrement le monde fantastique et féerique. J’aime la nature et les sensations qui s’en dégagent…….tout cela nourrit intensément mes émotions.
Pour moi l’œuvre doit parler à celui ou à celle qui la regarde. La liberté d’interprétation doit être totale.
L’idée que mes tableaux puissent vivre leur propre vie dans un autre contexte, suscitant d’autres émotions m’enchante et me ravie.
Ce que l'art abstrait m'apporte
Peindre l'abstrait est pour moi la plus grande des libertés.
Avec elle je m'évade au plus profond de mon âme, je suis libre d'exprimer ce que je ressens sans me conformer à quelque chose qui existe.
Je peins pour rendre visible l'invisible !
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Un Regard qu'une Photographe Professionnelle à poser sur Mon Travail :
Vos compositions ont beaucoup de récits ludiques, de jeux de couleurs comme moteur de création et faiseur de monde imaginaire.
Les dimensions ludiques et artistiques, les supports narratifs dans votre univers imaginaire se fondent l’une dans l’autre dans une dynamique de redéfinition des frontières de pensées….presque magique…..
comme si la peinture était de la poudre de fée pour que l’observateur créé ses propres dimensions d’univers colorés….
comme moyen d’éviter absolument les fatigantes répétitions continues d’une fiction irréelle.
